12月23日，玩家们依依不舍地和一场为期一周的独特展览告别，将她们在过去六年里与“暖暖”的点滴回忆留在缓缓关闭的大门后面，然后再继续迎接未来同行的日子。

这场名为“所梦皆暖——闪耀暖暖服装设计与摄影展”的展览，是叠纸旗下《闪耀暖暖》上周在上海春美术馆举办的“暖暖系列首个艺术展”。有趣的是，在策展人一栏上，写下的是暖暖这个名字，展览前言里，也是以暖暖的名义，宣告了这场“我为你（玩家们）编织的梦境世界”。对来到这里的玩家来说，它不像是一个游戏官方举办的线下活动，更像是和朝夕相伴六年的伙伴手牵着手共同观赏、回味的一段时光之旅。

走进暖暖的梦境，感受匠心与共鸣

如果把参加展览视为一次对陪伴与成长的赴约，那么在展厅入口摆放的三米高的暖暖雕塑就如同上前迎接的主人，让每个走进大厅的玩家先感到一阵亲切。虽然是Q版造型，但熟悉她的人都能认出，这套“诗意绽放”是游戏初期的经典套装，放在这里也颇有“梦开始的地方”的暗示。

在雕塑的左侧，是以“春夏秋冬”为主题的暖暖服装搭配，既有视觉上的特色，也再次强调了“时间”的概念，虽然玩家与暖暖的旅途没有细节的年表设定，但这种四季更迭的感觉，足以令人细细品味在游戏中的同行点滴。

右侧则是暖暖的2D原画，和极具细节的3D服装造型相比，2D原画更倾向于传达情绪，细腻的表情动作、背景元素都能让玩家的注意力从暖暖的穿着转向暖暖这个人，感受那种心灵相通的亲密。

穿过名为“心之门”的拱门后，《闪耀暖暖》将这六年来在数字服装和非遗传承上的深耕用多种模式向玩家进行展示。比如以每个周年为线索、配合动态电子屏展示的历年主题套装，还有“幕后”的制衣流程动画，让玩家一边欣赏和重温与暖暖这些年相伴的衣香鬓影，一边去了解服装从概念设计到成品的过程。

除了服装外，展厅里还摆放了不少用不同工艺制作的《闪耀暖暖》海报，比如激光雕刻画、光栅画、雨滴镭射画和彩瓷画等等，暖暖的美丽和“工艺炫技”相结合，让玩家对匠心有了直观的概念，不少人在这里都快把相机搓冒烟了：这也太精致了，好想拿回家摆着啊！

图：这张10月联动慕夏的原画曾惊艳了很多人，这次做成了纸雕

从虚拟到现实，从画面到实物，顺着这个逻辑，在接下来的“屏华浮影”区域，出现了更为重磅的服装。比如“云锦端仪”，是《闪耀暖暖》和南京云锦研究所联合织造的一件汉服，它参考的是云锦博物馆馆藏的明代孝端显皇后的“绿织金妆花通袖过肩龙柿蒂缎立领女夹衣”，运用了同类色的深浅晕色技法和大量使用片金线，体现了非常高的云锦工艺水平，单件价值超过百万人民币。

还有一套《闪耀暖暖》和岩彩珐琅非遗代表性传承人徐华合作的岩彩珐琅工艺屏风，是以今年游戏中秋版本的“焚骨入画屏”套装为灵感，用非遗岩彩珐琅为媒介，打造出的高两米、宽两米五的屏风作品，记录下了暖暖在古南云国的冒险经历。

屏风一侧，还有《闪耀暖暖》和曾为《国家宝藏》提供服饰复原指导的服饰史学者陈诗宇合作制作的中晚唐服装。

现场并没有玻璃柜的阻隔，玩家们得以近距离感受每一丝纹理、每一片金线，仿佛能触摸到那些曾在屏幕上惊艳了时光的服装灵魂，也直观地感受到《闪耀暖暖》在六年前行中积累下来的艺术美学与文化传承底蕴。这场暖暖的“艺术展”，可以说是名至实归。

衣为体，情为魂，

玩家是这场展的另一个主角

如果说前面的“暖梦星语”“时序旋境”“屏华浮影”三个展厅是《闪耀暖暖》和暖暖为玩家们展现的匠心与文化，那么接下来的“暖暖的家”“涟漪心语”“星海同声”三个展厅就逐渐迈向玩家们的回应，如同一次闺中密友的“交换日记”。

“暖暖的家”将游戏中暖暖的“灵感空间”在线下复原了出来，展示了暖暖绘制的历代游戏初始服装、星之海礼服手稿和暖暖的相册，玩家可以自由翻阅。

很多玩家有备而来，带着自己的暖暖玩偶或者干脆cos成暖暖，在这个小屋里留下跨次元的回忆和给暖暖的留言。

图：小红书用户@七奈Nanako cos成暖暖“双向奔赴”

图：小红书用户@魔仙小v cos成暖暖留念

图：小红书用户@林我妻 拍出了非常有动感的留影

到了“星海之声”，映入眼中的是大量来自玩家的暖暖相关摄影与视频作品，以及手工达人们做出的各种周边作品和服装成品。

图：玩家的掐丝珐琅手工作品，细节可以用惊心动魄来形容了

图：摄影和服装作品

除了玩家主动投稿之外，不少出现在这里的展品都是游戏官方长期“蹲点”玩家社区并联系那些用爱发电的作者而收集的，玩家对暖暖的爱，就这样通过同好们的支持、官方的关注而不断传递，在这场六年后的相约中翩然落地。

图：官方在每一件作品下面都标注了创作者的ID

这里没有“观众”，只有“参与者”，有玩家在作品前伫立良久，赞叹于它的精致；有人翻看接力手绘的“插画漂流本”，为看到自己曾点赞收藏的作品而惊喜；也有创作者亲自到场，找到自己的那一份心血，带着点骄傲合影留念。“星海之声”恰如其名，成为一场玩家与玩家、玩家与暖暖间的切切私语。

图：小红书用户@梓潼ZT冥漠 是这套衣服的创作者，很多玩家现场返图给她看

来自虚拟角色的真实陪伴，

铸就IP长效生命力

《闪耀暖暖》的这次艺术展，超越了一场普通的游戏线下活动。通过与非遗工艺、服饰史学者的合作，游戏将数字服装与传统技艺连接，赋予其文化厚度；通过策展人署名“暖暖”、动线设计回归起点等细节，强化了角色的人格性与展览的情感整体性。这不再只是一场“游戏周边展”，而是一次关于审美、陪伴与共创的文化表达。更重要的是，它不但进一步将虚拟IP角色转化为具象的情感载体，也将玩家纳入了叙事主体当中。

六年来，暖暖从一个换装游戏的主角，逐渐成长为很多玩家心中的伙伴，“和暖暖一起旅行”“和暖暖一起探店”等话题不断涌现，为玩家的成长轨迹带来了一个温暖的同行者，也由此推动了UGC生态作为游戏长久生命力的引擎。在“星海同声”中可以看到，线上数万件游戏服装的搭配系统，给玩家提供了无限的创作素材，官方的鼓励、征集、展示，将这些创意落地放大，形成良性循环，也成为《闪耀暖暖》在六年后仍有鲜活生命力的关键。

正如展览主题“所梦皆暖”所蕴含的，所有梦想都因暖暖而温暖，而这份温暖，终将由玩家与暖暖共同延续。一场展览已经落幕，但暖暖与她的陪伴，从未离开。